为了成“角”300学员苦练基本功

“文革”时期的70年代初，当时命名为“五·七文艺学习班”在成都市招收了一批包括京剧、川剧、话剧、歌舞、杂技在内的近300多名学员。由于当时全国高校正处于“停课闹革命”阶段，所招收的这批“文艺战士”都集中在川医（现四川大学）校内的临时校舍进行培训，“当时我们这批学员所学的都是一个行当：阿庆嫂、李玉和、杨子荣等样板戏中‘高大全’式的英雄人物，对于传统戏剧的知识接触甚少。”现为成都市川剧院演员的陈女士回忆说，直到1978年古装戏恢复上演时，同学们才开始接触到传统戏剧中的生、旦、净、末、丑。

女演员苦练身段

为了明天能成“角”，同学们每天起早摸黑勤学苦练，舞水袖、练台步、吊嗓子……一切从头开始。

场场爆满 老戏迷听着川剧含笑辞世

1978年初，最先恢复上演的剧目都是些经典传统折子戏如 《做文章》、《穆桂英挂帅》、《拷红》、《三岔口》等。

1980年古装戏恢复上演出现高潮。省市川剧院相继排练上演大幕传统剧目：《白蛇传》、《夫妻桥》、《拉郎配》等10多个曾经脍炙人口、久演不衰的经典剧目。

“记得1980年前后，成都市的几个剧场如锦江剧场、成都剧场、解放军影剧院、新声剧场等，再加上周边大型国营企业的礼堂共10多个每晚也是上演古装戏。”陈女士说，当年的夏天，她们剧院在胜利口（牛市口）影剧院连续上演了三个多月共100多场 《白蛇传》，场场爆满，每逢周日还得加演午场。陈女士说，让她难以忘怀的是一位谭姓老大爷，由于身体极度虚弱，为了满足老人家生前的最大愿望：看他着迷的剧目《白蛇传》，两个儿子只得扶他到剧场。结果戏还没看完，他就带着微笑在剧场里去世了。

1978年成都市川剧二团送戏到阿坝林场

古装戏下乡 农民为看戏揣干粮走山路

“毛主席 《在延安文艺座谈会上的讲话》是艺术院团工作的指导方针。”陈女士说，自80年代初剧院每年都有上百场送戏下乡的演出任务。他们深入到偏远农村的社、队、组，演出场地一般都是临时搭建的土台子或利用学校操场、田间地头，在没有通电的地方就用两盏汽油灯照明。尽管条件简陋，但观众们的热情却丝毫不减。不少农民为看一场演出往往要带着干粮走上10多公里的山路。

1989年10月送戏下乡时的情景

记得有一次在某乡镇的晒坝演出时，2000多农民或坐上墙头或攀上树枝、或爬上房顶，大家站着蹲着，津津有味地看完了3个多小时的戏，可谓盛况空前！

走出国门 古装戏剧轰动海内外

80年代初，川剧也同其他剧种一样走出国门，新都的“芙蓉花仙”剧组率先在日本、朝鲜以及东南亚演出引起轰动。紧接着省、市川剧团也相继赴欧洲及中国港、澳、台地区演出。

1990年成都市川剧团《白蛇传》赴香港演出，引起轰动！这是改革开放后市川剧团首次赴港，每场演出结束时反复谢幕长达30多分钟，观众齐声高呼：明年再来，明年再来！

饰演白蛇和青蛇的演员在练习

恢复上演的川剧《金山寺》

记者 朱建国 摄影报道